Halfvet #176 ― Het Affinity redesign proces
Jeroen Disch
K I C K O F F
Begin vorig jaar kreeg ontwerpstudio Twist uit Barcelona de opdracht om Affinity te rebranden. De ontwerptool had een kleine, trouwe community, maar nieuwe eigenaar Canva wilde de app naar de massa brengen. Twist ging aan de slag en creëerde een van de sterkste visual identites die ik afgelopen jaar zag. Hoe ze dat deden, vertellen ze in deze video van Right Aligned Academy. Leuk en leerzaam!
Elke goede identity rust op een sterke merkpositionering. Voor Affinity werd dat Liberating Creativity. Twist deed uitgebreid onderzoek naar hoe je dat visueel vertaalt. Het brand icon draagt het helemaal in zich: de eigenzinnige A lijkt zich ‘te bevrijden’. De typografie (geïnspireerd op Swear van OhNoType) heeft diezelfde vrijgevochten vibe.
Maar ook de rest van de identity ademt de kernwaardes van het merk: het punky groen, het strakke motion design, de kleurrijke illustraties. Als fan van de branding moet ik de tool nu maar eens gaan gebruiken! Heb jij er al mee gewerkt?
Check het hele proces van de Affinity rebranding:
R E A D I N G L I S T
Jongeren bereiken? Stop met denken in leeftijd
Veel culturele organisaties die een jonger publiek willen bereiken behandelen het als een marketingvraagstuk. Logisch zou je denken, maar in de praktijk werkt het zelden. Leeftijd zegt namelijk weinig over gedrag, motieven en drempels. Wie z’n publiek echt wil verbreden, kijkt niet naar generaties maar naar drijfveren en levensfase. Hear hear!
Creativity osteoporosis
Pablo Stanley muntte de term ‘Creativity osteoporosis’ en ik vind ‘m spot-on. The idea that your creative skills get weaker when AI does all the reps, like bones thinning when they’re not stressed. You don’t notice it happening. Everything seems fine. Then one day you reach for a skill and it’s… not there like it used to be.
12 inzichten die je helpen AI te gebruiken zonder je denkvermogen uit handen te geven
Voortbordurend op het vorige artikel: hoe voorkom je creativiteitsosteoporose door AI-gebruik? Ernst-Jan Pfauth deelt 12 inzichten die bij hem preventief werken.
T R A I N I N G
Wegens succes verlengd! Er komt een tweede editie van mijn training Creëer een visuele merkstijl met Midjourney. In één ochtend leer je hoe je een consistente merkstijl ontwikkelt samen met Midjourney.
Wat ga je leren
Basisintroductie van Midjourney
Hoe schrijf je effectieve prompts
Hoe creëer je met referentiebeelden een eigen visuele stijl
Welke features zijn écht bruikbaar voor brand design
Waar in het ontwerpproces zet je Midjourney het beste in
Voor wie
Creatieven die als zelfstandige of binnen een organisatie vaardigheid willen ontwikkelen om Midjourney in te zetten in hun workflow. Of je nu net begint of al experimenteert: het doel is dat je met meer vertrouwen en inzicht verder kunt. We gaan de diepte in, maar ervaring met Midjourney is niet vereist.
“Jeroens training is een echte aanrader! Passend, intensief, compact en diepgaand, zodat je er direct verder mee aan de slag kan gaan.”
(Deelnemer Miriam)
Praktisch
🗓️ 8 juni 2026
🕘 09:00 – 13:00
📍 ClubSpace, Amstelveen
I N J E F A C E
Ik heb gemengde gevoelens bij de restyling van Etsy. De visual identity die ontwerpbureau Sylvain ontwierp is schitterend: warme fotografie, quirky vormen, retro-moderne typografie, genereuze witruimtes. Maar ga je naar etsy.com, dan zie je er vrijwel niets van terug. De website is een kille, commerciële marktplaats zonder die warme, menselijke elementen uit de brand identity. Ik begrijp dat de website primair is om te verkopen en dat andere kanalen meer geschikt zijn om te verleiden, maar het contrast is nu wel heel groot.
M U S T
Bas van Vuurde
Bas is Halfvetter en ontwerper van identities en campagnes voor partijen met grootse dromen en bescheiden budgetten tot aan wereldwijde giganten zoals Nike, Montblanc en Heineken.
Beste ontwerpadvies dat ik ooit kreeg:
Creativiteit en zakelijk inzicht zijn twee heel verschillende dingen en ook niet per sé complementair aan elkaar. Op de kunstacademie werd mij echt niks geleerd over hoe je van je creativiteit ook een business zou kunnen maken. Je kan misschien de mooiste dingen maken maar als je vervolgens niet weet hoe je er ook uiteindelijk je huur mee kunt betalen wordt het toch heel lastig. Wat mij in het begin heel erg heeft geholpen is het vinden van een mentor die, naast samenwerken, mij op weg heeft geholpen met zijn jarenlange ervaring in het vak en geïntroduceerd heeft aan zijn netwerk.
Talk die indruk op me heeft gemaakt:
Op TypoBerlin (een meerdaags congres voor letterontwerp en typografie-nerds) kwam Stefan Sagmeister het podium op als een echte rockstar, maar vertelde dat hij toch ook echt met knikkende knietjes aan tafel zat met de Rolling Stones. Naast de mooie verhalen over zijn opdrachten en zelf-geïnitieerde typografische experimenten was hij ook kritisch en vakinhoudelijk scherp. Ik ben dan ook heel benieuwd nu hij, als creatieve outsider, tot de raad van Adobe is toegetreden als adviseur voor new technology en AI.
Een eigen side project waar ik super trots op ben:
Naast mijn werk als ontwerper maak ik ook elektronische muziek met synthesizers en drumcomputers uit de jaren ‘80 en ‘90 die niet meer worden gemaakt. Wat ik daar zo vet aan vind, is dat alles piept en kraakt en ik drie kwartier kan klooien aan één specifiek geluid. Om vervolgens de muziek uit te brengen is de plek waar alles samenkomt. Met de muziek, cover design en het zeefdrukken van hoes breng ik vinyl uit in gelimiteerde oplage. Overal verkrijgbaar: van Londen en Parijs tot in Tokio, en ook gewoon op Spotify.
F R E S H F O N T S
.
< SPONSOR >
C O N T R O L
Elke prompt is een gok. Node-based workflows niet.
In plaats van losse prompts bouw je visuele systemen. Je bepaalt elke stap, van input tot output. Eén keer bouwen, eindeloos herhalen. Consistent, schaalbaar en altijd on brand.
The Weavy Way is een gratis community voor visuele creatieven die deze manier van werken willen ontdekken. Van nieuwsgierige beginner tot doorgewinterde designer. Je vindt er workflows, feedback en een groeiende groep makers die dezelfde taal spreekt.
< /SPONSOR >
T O O L S
Refero Styles analyseert het UI design van websites en verwerkt het in een DESIGN.md om te downloaden.
Plate is een animatie tool in de browser, ontwikkeld door de Nederlandse motion designer Marco van der Vlag.
Analyse Any Font analyseert de lettertypes van een website en geeft alternatieven die gratis zijn.
Brik bouwt interactieve design tools op basis van prompts.
👋
Tot over twee weken!
Jeroen.
S U P P O R T
Vond je deze Halfvet waardevol?
Overweeg dan een kleine donatie.
Met jouw steun kan ik Halfvet blijven maken.
Dank! 💙